陈传席，博士，现任中国人民大学教授、博士生导师、，特殊贡献专家、中国美术家协会理论委员会副主任。曾任美国堪萨斯大学研究员，南京师范大学教授、博士生导师，上海大学教授。2014年荣获“巴黎荣誉市民”徽章。
画才和画情、才能和才华
陈传席\文
本来只想谈“画才”和“画情”，但这个才有才能和才华之别，改为“材”也不行，真正的“画材”也必有才华，而非仅有才能。一般说来，“才能”这个词是偏于能，能画画，能唱歌，能当官，但这个“能”升华后，便成为才华。前面说的“能画画，能当官”，不过是一般的能，能画画的人，能当官的人，历代皆有成千上万，乃至几十万、上百万，但成为大画家、大政治家者百无一人、万无一人，盖其能没有升华为“华”，“华”的本义是开花，古之华与花也是一个字。
《礼记·月令》有云：“始雨水，桃始华。”也有把华释为果实的。
刘基《悦茂堂诗·序》云“春而萌，夏而叶，秋而华。”
2010年 半林霜叶可怜红 34cmx34cm
就是说经过春雨的滋润，桃开花了；
经过春萌夏叶，秋天有了果实。
如是观之，画人的才能偏于技，习练而可得。
才华偏于艺，非仅技也，读书、思考、历练，通古今之变，究天人之际，人的情操、胸怀、意识、境界经过各种知识的滋润、锻炼，得到进一步的升华，所谓修养，修之养之，除其庸俗，进入高雅，境界则不同一般，“能”方可升为“华”。能是基础，有什么样的能才可升为什么样的华。有画画才能的人不会升华为歌唱家的才华。有画画之才能可升为画家的才华。
四时佳兴与人同 34.5cmx46cm
桃华、杏华，桃树经过雨水泥土的滋养放出桃花，不会放出杏花，杏亦然。光华，有光才有华，但日华、月华不会混乱。但不会说石华，因为石头不吸收营养，不会升华。才华，有才才有华，但有才也有无华的，即才能不经升华者。才能怎样才可升华，我已讲得太多，这篇短文不再多讲了。
下面讲画才和画情。
有一个常见的例子，郑板桥看到竹“胸中勃勃，遂有画意”，“其实胸中之竹，并不是眼中之竹也……手中之竹，又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定也；趣在法外者，化机也。”一般的俗士画竹，也许就是一棵竹，人观之，索然无味。但有画情的人看到竹，也许会“疑为民间疾苦声”，也许会想起：“未出土时先有节，至凌云处仍虚心”，再加上他的各种修养，下笔时，融汇篆、隶、楷、草诸法，你的学识、修养、思想境界、功力皆在竹中表现出来，画出来的就不是一棵普通的竹，这就叫内涵。清人况周颐云：“吾听风雨，吾览江山，常觉风雨江山外，有万不得已者在。此万不得已者，即词心也。”“画情”即“画意”加“词心”。
萧然忘羁 34.5cmx46cm
有“画才的人画出来的画，若无词心，即无高雅之情、（功力）最终也依靠修养而提升”，无功力、无修养，必无内涵，画不能有情有趣，其实有画而无意也。
我以前曾经年轻过，二十岁左右时，看到很多和我年纪不相上下的人，画出很象样的画来，出版了、展览了，大家都说：“二十年后，横行大江南北者，必此子也。”“将来中国就是他了”，“绝对超过齐白石”。有一位年长的人说一点点反面意见：“那就看他还读书不读书，修养能不能加强……”话未完就遭到大家反驳：“你不要不承认，这个水平、这个基础，齐白石有吗？”但三十年过去了，这一批少年得志的画人，不但未能成为齐白石，相反画得非常一般化，远远不如他二十岁时的画。这就是有画才而无画情。因为年轻时受过技能的训练，画素描人像，神形逼肖，于是画一幅领袖在群众中，工厂工人攻克难关，复杂的造型掌握了，毛笔勾画，色彩点染，气氛热烈，确实很好。这是因为他有画的才能，姑称之为画才。
2012年 幽居图 34.5cmx46.5cm
但他少年得志，每日画素描、画速写，一周下来，画的材料可以挂一屋。他没有时间读书。因为少年得志，展览会请他，出版社请他，他忙于事业，且无生计之忧，他也不会遭到什么磨难，他受到的是尊重而不是侮辱，美貌的妻子，华丽的房屋，温柔乡里只能消磨人的壮志，艰难困苦才能玉尔而成。他的修养不可能提得太高。久而久之，他只有画才而无画情，但他的眼光还在提高，他看了齐白石、黄宾虹等大家之画，不仅在形更在笔墨修养，他不满意自己的仅有的画才，当然要提高，想在笔墨上出奇制胜，有情趣有内涵，但这靠的是画情而非才能，无画情而想画出情趣来，只能画虎类犬，画上不但无情无意，连早年的才华也不见了。
2014年 青峰云树 36x47cm
这就是成千上万的画人，早有画意才能，而晚不成的原因，天天看到各种画集、画杂志上一堆一堆绘画垃圾，细观之，也是很有技巧的，但才没升华也。不知有多少画了半辈子画的人，见到我便问：“陈老师，你看我年轻时素描就这么好，二十年前就出版……现在怎么提高呢？”你有画才，而无画情，现在已无法提高了。
要之，西方画以“画才”为主，中国画以“画情”为主，然西人作画也并非不要画情，国人作画也并非不要画才。
作品欣赏
山居图 69cm x139cm
2014年 心事诉与大江知 35cm x47cm
2014年 幽居人世外 35cm x47cm
旁观万象生 2014年 45cm x97cm
2011年 转眼青袍万事空 70cmx70cm
2011年 苏东坡游荆溪
水居图
高士图 69cm x40cm 2009年
2014年 怅望千秋 35x47cm
2012年 山庄苍野 69cmx34cm
已出版学术著作《六朝画论研究》（9版）、《中国山水画史》（13版）、《画坛点将录》（5版）、《悔晚斋臆语》（10版）、《弘仁》、《中国紫砂艺术》、《陈传席文集》（1-9卷）等50余部，并有部分著作被译为外文在国外出版。已发表学术文章近千篇。
陈传席教授史论兼备，旁涉文学诗词，在书画造诣上亦是超尘脱俗，自成一家。绘画作品被收入《中国绘画年鉴》。曾应邀在莫斯科、马来西亚、法国、美国等地举办画展。苏联画报曾作专门报道，苏联最富盛名的汉学家、中国美术史研究家查瓦茨卡娅曾撰文称：“中国现代的绘画有三大派，现代派爬得太高，新文人画派靠得太近，唯陈传席画派立得最远。陈传席的画宁静含蓄而有诗意，格调高古，超迈绝俗，是当代最高的文人画。”散文作品收入《二十世纪中国散文大系》等多种重要散文集中。
现治中国艺术史、人文史，以及文学绘画创作。
陈传席的画曾被选入中国绘画年鉴。