（视频来源：书画人物志）
个人简历：
唐勇力，中央美术学院中国画学院院长、教授、博士生导师、全国政协委员，中央美术学院学术委员会常务委员，学位委员会委员，中国国家画院院委，中国艺术研究院博士生导师，中国美术家协会中国画艺委会副主任，中国工笔画学会副会长，中国美术家协会理事。享受国务院特殊津贴专家。
唐勇力在工笔人物画的技法方面，有着一定的形式突破和语言上的创建，比如他在创作中大量使用了白粉，白粉用多了就会出现“粉气”，甚至会有形成“苍白”的视觉效果，但他把握得很好，我想这与他对壁画方面的研究是有关联的。在这方面，应该说他做得极有成就。另外，他的水墨画也画得很好，他的写意水墨画得十分有味道。一般来说，工笔画家水墨画得比较好的不是太多，他的水墨就算没有工笔这方面的成就突出，但他的水墨也是自成一家，这是非常难得而又值得敬佩的。
他的画面有非常写实的成分，但是又有观念性的表现形态内在其中，比如，他把佛像艺术的文脉和现代人的生活内容组合在一起，把一个老年农民的面容与一个女孩画在一幅作品中，或者是一个女孩和某个佛像的某一部分合在一起，这样的组合在以往的工笔人物画中很少出现，他在这方面的研究和探索，做得非常有深度，取得了非常引人注目的成就。他把20世纪以降我国学院教育教学内容注重的“写实”传统，与20世纪80年代以后引进西方现代主义视觉资源而形成的“探索性”水墨，及其，与20世纪90年代以后在前两者基础上回归中国画文化传统的总体趋向，在自己的艺术实践中进行了高屋建瓴式的整合，从而使他的绘画，既具有传统文化根基，又具有现代性。
———潘公凯
古远的回声——简谈唐勇力的工笔画艺术（节选）
文/张修竹
谈到唐勇力先生的工笔画艺术，首先不能忘记他是一位美术教育家，他的艺术创作理念与此是密不可分的，也就是说与其他专业性的画家相比，他必须考虑到除了画家本人的意愿，还要施教于人。因此读勇力先生的画，深感他在造型、临摹、写生、创作的施教过程中逐渐培养了他对画理、画法的对立统一选择，古典与现代、继承与创新、技法与情感、题材与表现、细节与概括、工笔性与写意性、装饰性与文学性等等诸多方面的对立统一关系常常同驭于他的笔下。
（藏族人物）
勇力重技法，在绘画中注重情感和绘画语言本身的表现力，他的人物画题材看似单一，其实是具有多种精神面貌，技法和题材无不来自生活，对生活的思考，使勇力笔下的人物无不内含着现代人的情思，因此，他的作品总是洋溢着现代主义与浪漫主义的艺术色彩。他在肯定艺术的灵性、悟性、视觉、心感的同时，更强调对生活的理解，正确地对待生活与艺术的思考贯穿他创作思想和教学思想的始终，通过对生活与情感、生活与视觉、生活与造型、生活与修养、生活与审美意识等等诸多方面的探索，使他坚信“画家本身就在生活中，创作的源泉也就在画家的生活中”。
（湘西行之一）
勇力对唐代工笔画的临摹研究是精深的，唐代工笔人物绘画对他的影响也是显而易见的，他对唐画的继承与吸收主要表现在：一、典雅雍容的人物之美;二、人物造型的主次大小之趣;三、严谨完备的工笔之法;四、泱泱大唐的盛世之韵。正是有了对传统绘画历史性、绘画性的继承为基础，远古的声音在他独有技法表现中才有了现代意义。
作品欣赏：
（敦煌之梦·千手千眼观音）
（敦煌之梦·长者）
（敦煌之梦·西部风情）
（敦煌之梦·观佛 ）
（大唐盛世）
（木兰诗之一）
（马球队之征）